Spellbound – A BETTER PLACE
A Better Place představuje hledání místa, kde by mohlo být stále lépe. Choreografie uvádí na scénu místo vymyšlené pro sebe, ale navržené se záměrem přilákat druhého. Dva lidé kolem sebe krouží, vzájemně se pozorují a věnují čas snaze vyvolat u druhého určitou reakci. V této hře vzájemných interakcí dosahují požadovaného chování nejen tím, že se snaží být přitažliví, ale často také tím, že usilují o postupnou ztrátu osobní autonomie druhého. Základním poselstvím performance je, že skutečně „nejlepší místo“ je pouze to, kde se můžeme svobodně rozhodovat – i když jsme ve skutečnosti vedeni, místo, kde chceme být, si musíme zvolit sami.
Performance
Choreografie a režie: Mauro Astolfi
Interpreti: Anita Bonavida, Alessandro Piergentili
Design: Světla Marco Policastro
Hudba: Keeley Forsyth
Produkce: Spellbound s přispěním MiC
Trvání: 10 minut
Spellbound – MURMUR SOLACE
Murmur Solace, uvedené v absolutní premiéře, je zkoumáním, ve kterém se dvě těla ocitají ve sdílení stejného prostoru, ale prožívají zcela odlišné vnitřní stavy. Jedno z nich je schoulené a uzavřené v neproniknutelné hustotě, kterou nelze prostoupit; druhé se naopak neustále snaží přiblížit, aby objevilo podstatu toho, co zůstává nehybné. Scénický pohyb vzniká z po sobě jdoucích pokusů a skládá se z bezvýsledných zkoumání i účinných řešení. Pouze tak, že se vzdají boje a podaří se jim setkat se ve stejné hmotě, dokážou obě těla překročit propast, která je rozděluje, čímž konečně nacházejí klid a setkávají se doopravdy.
Performance
Choreografie: Giuliana Mele
Interpreti: Filippo Arlenghi, Anita Bonavida
Světla: Marco Policastro
Hudba: The Future of London, Merima Njegomir, William Basinski
Produkce Spellbound s přispěním MiC
Trvání: 10 minut
Virgilio Sieni – SATIRI
Satiri je novou inscenací Národního centra taneční tvorby Virgilia Sieniho. V tomto díle tanec zkoumá pojem hranice a vyznačuje prostor na samotném prahu. Inscenace představuje různé podoby porozumění a empatie, které se rozvíjejí v nepřetržitém, fascinujícím dialogu mezi dionýským a apollinským principem.
Důkladné studium pohybu, které tvoří základ celého projektu, zbavuje běžná každodenní gesta jejich obvyklých podob a vrací je divákům v podobě nového jazyka. Dílo se vymyká představě pouhé pohybující se formy a namísto toho představuje tělo, které neustále osciluje mezi póly vzdálenosti a blízkosti. Celé scénické dění se řídí hlubokou vnímavostí vůči hmatovým kvalitám prostoru, který nás obklopuje.
Autorem inscenačního konceptu je Virgilio Sieni, který je zároveň tvůrcem choreografie i scénického prostoru. Pohyb tanečníků na scéně vstupuje do dialogu s hudbou J. S. Bacha a původními skladbami, které jsou v plném rozsahu živě interpretovány na violoncello a umocňují atmosféru díla. Výrazným prvkem estetického pojetí inscenace jsou také působivé zvířecí masky.
Performance
Choreografie a prostor: Virgilio Sieni
Interpretace: Jari Boldrini, Maurizio Giunti
Živá hudba a violoncello: Naomi Berrill (hudba: Johann Sebastian Bach a Naomi Berrill)
Zvířecí masky: Chiara Occhini
Světla: Marco Cassini, Virgilio Sieni
Produkce: Centro Nazionale di Produzione della Danza Virgilio Sieni ve spolupráci s AMAT & Civitanova Danza a Galleria Nazionale delle Marche
Trvání: 30 minut
13 novembre alle 20:00
Teatro PONEC (Husitská 899/24A, 130 00 Praha 3 – Žižkov)